- Манга и её место в современном мире
- Место рождения – Япония
- Манга как изобразительное искусство
- Манга как литература
- Как объяснить феномен популярности манги в Японии
- Примеры манги
- Astro Boy (Посол Атом, Могучий Атом)
- Госпожа Садзаэ
- Наруто
- Слэм Данк
- Дело закрыто
- Манга завоевывает мир
- Манга — что это такое, понятие и суть жанра простыми словами.
- Манга – как культурное явление.
- Почему мангу читают люди разного возраста? Почему она популярна?
- Чем манга отличается от привычных комиксов?
- Манга и аниме. Как они связаны?
- Что такое манга?
- История манги
- Манга сегодня
- В чем же главное отличие манги от западных комиксов?
- Получается, манга – только для японцев?
Манга и её место в современном мире
Слово «манга» хорошо знакомо молодому поколению и не совсем понятно взрослому читателю. Но если попросить молодого человека или девушку объяснить значение этого термина, то вряд ли можно получить толковый ответ. Попробуем разобраться, что такое «манга», и каково ее место в современном мире.
Место рождения – Япония
Слово «манга» в переводе с японского означает «веселые картинки»: оно состоит из двух кандзи (иероглифов): «ман» (причудливый или импровизированный, веселый ) и га (картинки) 漫画. Этот термин трактуют также как «романы в картинках». Самое легкое и поверхностное определение: манга – это японские комиксы.
Японцы гордятся тем, что корни одного их самых поразительных явлений в современном искусстве и литературе находятся в их стране. Еще в XII – XIII вв. в Японии появилась серия рисунков, изображающих лягушек и кроликов с необычной техникой рисования лапок, имитирующих движения. В XVIII-XIX вв. книги с веселыми картинками были подготовлены известными японскими художниками Санто Киоден и Хокусай Кацусика. Хокусай Кацусика считается автором термина «манга».
Старинная технология изображений была использована современными мангака – авторами манги, которые изобрели свой собственный стиль. Среди наиболее успешных художников манги были Осаму Тедзука, считающийся отцом-основателем современного массового искусства манги, создатель знаменитого «Astro Boy» («Посол Атом») и Матико Хасэгава, автор «Садзаэ-сан» («Госпожа Садзаэ»). В их технику рисования вошло изображение красивых персонажей с большими глазами; они использовали крупные планы, передавали в рисунке движения и эмоции.
Изображение эмоций в манге (по рекомендации Тедзука)
Манга как изобразительное искусство
Манга как искусство рисунка находится в одном ряду с символизмом японской поэзии, когда на объект лишь намекают, не называя его. Например, настроение или эмоция передаются высоко поднятой бровью или рисунком падающего с дерева листа; время – восходящим или заходящим солнцем или луной, изображенных на заднем плане. На легкость восприятия рисунка японцами наложила свой отпечаток специфика иероглифического письма, когда не столько важен текст, сколько рисунок.
Особенностью изображения в манге является черно-белый цвет, так как акцент делается не на красочность, а на действие, сюжет. Краски допускаются на обложке или при выделении важности какого-либо момента. Рисунки рассматриваются «по-японски»: справа налево и «задом наперед». В России манга может издаваться и на европейский манер – слева направо.
Манга как литература
В 1950-60-е годы манга стала самостоятельным видом литературы, разделившись на множество жанров. Эксперты утверждают, что их около тридцати. Среди них выделились два основных жанра: для мальчиков (сёнэн—манга) и для девочек (сёдзё-манга). В книгах для мальчиков рисунки насыщены действиями, приключениями, борьбой всех видов; их тематика включает спорт, технику, романтические истории со своей концепцией героев. Комиксы для девочек, в основном, посвящены романтическим отношениям и приключениям супергероинь; тематика включают также драмы на исторические темы.
Манга для взрослых мужчин всегда содержит действия, часто изображаемые с юмором; для женщин чаще описываются проблемы взаимоотношений между мужчинами и женщинами. Есть отдельный жанр для маленьких детей; есть манга Seinen, содержащая сцены насилия, и жанр эротики Shunga.
Героями манги чаще всего выступают обычные люди, которые попадают в ситуации, типичные для обычного человека. Преодоление трудностей героями комиксов вселяет оптимизм и дает надежду для рядового японца.
Под влиянием западной культуры герои японских комиксов стали изображаться в определенном стиле: большеглазыми, с изящными маленькими ротиками, длинными волосами, с богатой мимикой. Эмоции подчеркнуто преувеличиваются: если персонаж плачет, слезы текут потоком, если смееется – рот занимает почти все лицо, а глаза превращаются в щелочки.
Как объяснить феномен популярности манги в Японии
Легко читаемая манга, доступная и удобная по формату, стала любимым видом чтения для японцев всех возрастов. Издаваемая сериями, манга заставляет искать продолжение, новинки обсуждаются в любом обществе. Манга – это книги на один раз, вот почему их можно найти в кафе, где их оставил прежний посетитель; имеются и магазины, где продаются подержанные книги или журналы с комиксами. Теперь это не только литература для чтения, это школьные учебники, где дается визуальная картинка, доступная для понимания учеником любого уровня успеваемости. Издана серия учебников по экономике, технические инструкции, каталоги. Японские психологи утверждают, что с помощью комиксов быстрее усваивается суть проблемы.
За период более 60 лет манга стала важной частью японской культуры: они отображены в книгах, телешоу, аниме и видеоиграх. Довольно долгое время манга вносили существенную часть в формирование японской экономики, став одним из самых распространённых видов экспортируемой культурной продукции в мире.
Успехи японских школьников и студентов на международных соревнованиях по компьютерному делу и программированию эксперты объясняют особенностями мозга, привыкшему к целостному восприятию действия или явления. Они считают, что это произошло благодаря обучению на основе рисованных картинок – манги.
Но основная часть молодых авторов манги признают, что их цель – не создание художественного произведения или учебного пособия, а развлечение читателя.
Примеры манги
Astro Boy (Посол Атом, Могучий Атом)
Знаменитая манга-серия, написанная и иллюстрированная Осаму Тедзука, представляет из себя художественную комическую литературу, описывающую футуристическую планету, где Роботы живут вместе с людьми. Тираж этой серии – примерно 100 миллионов экземпляров; манга популярна и в наши дни.
Интересно, что в 1960-е годы родители выступали против публикации этой манги за изображение сцен насилия; сейчас это произведение ценится за гуманистические идеалы. Может быть, изменилось отношение к роботам, которые стали частью жизни японцев.
Госпожа Садзаэ
Вышедшая в 1947 году, эта манга, с юмором и оптимизмом рассказывающая о девушке Садзаэ и ее семье, которым пришлось пережить тяжелые времена оккупации и которые нашли свое место в жизни в послевоенный период, до сих пор является одной из наиболее покупаемых.
Наруто
Это история ниндзя Наруто, который старается добиться известности и походить на свой идеал – самого сильного ниндзя в их селении. На основе манги, вышедшей в 1997 году, созданы аниме и видеоигры.
Слэм Данк
Манга на спортивную тематику, изданная в 2012 году тиражом 120 миллионов экземпляров, рассказывает о баскетбольной команде и ее лидере.
Дело закрыто
Периодическое издание манги под этим названием рассказывает о детективе, который помогает полиции расследовать различные дела.
Манга завоевывает мир
Людей, увлеченных мангой, называют «отаку». Сообщества отаку имеются почти во всех странах мира, есть они и в России. Любители манги и аниме пропагандируют этот вид искусства, проводят свои фестивали, издают свои журналы. Молодежь ценит мангу за предоставление возможности самовыражения через изобразительное искусство.
Можно выразить надежду, что мир манги не заслонит собой мир традиционной книги, где описание красочных картин природы, образы героев с их поступками, чувствами и эмоциями создаются словами, что развивает воображение и речь.
Изучение манги и ее влияния на мир только начинается. Если хотите сделать свой вклад в науку или публицистику – беритесь за эту тему.
Источник
Манга — что это такое, понятие и суть жанра простыми словами.
Манга – это форма изобразительного искусства, которое выражается в виде комикса нарисованного в японском стиле. Простыми словами принято говорить что манга – это японские комиксы.
Манга – как культурное явление.
В последнее время манга стала популярна далеко за пределами Японии. Молодежная среда в Америке и странах Европы довольно быстро и тепло приняла данное направление в творчестве. В основном это связано с тем, что манга, является чем-то отличным от привычных комиксов, со своей восточной философией и стилем не похожим на остальные.
В самой же Японии, мангу не воспринимают как какое-то сугубо молодежное развлечение. В стране восходящего солнца мангу читают абсолютно все, будь то дети или пожилые люди. Данный вид творчества считается важной частью японской культуры. Художники и писатели манги считаются очень уважаемыми людьми и их профессия достойно оплачивается.
Для справки. Манга, хоть и получила широкое распространение после Второй мировой войны, на самом деле имеет очень древнюю историю. Естественно, что в более примитивном виде, но подобные графические «новеллы» существовали в Японии сотни лет назад.
Почему мангу читают люди разного возраста? Почему она популярна?
Ответ на этот вопрос заключается в том, что манга не ограничивается рамками какого либо одного жанра, который может быть интересен только ограниченной группе людей. Манга может быть приключением, фантастикой, детективом, триллером, ужасом или даже эротикой, или порно (хентай). Из этого можно сделать вывод, что каждый человек может найти среди жанров манги именно то, что ему по вкусу.
Стоит отметить, что хотя с первого взгляда может показаться, что манга это просто развлекательное чтиво с картинками, на самом деле это не так. Многие представители этого жанра имеют очень глубокий смысл, ставят своих читателей перед глубокими философскими вопросами и проблемами современного общества.
Чем манга отличается от привычных комиксов?
Как мы уже знаем, данный вид творчества пришел к нам из Японии, и, следовательно, он имеет свой, особенный, так сказать азиатский стиль.
- Персонажи манги, почти всегда имеют неестественно большие глаза, маленькие рты и аномальный цвет волос.
- Эмоции в данных комиксах принято показывать гиперболизировано. К примеру, если персонаж плачет, то из его глаз будет литься целое ведро слез. Когда смеется, то глаза становятся маленькими щелями, а рот в свою очередь становится огромным, изображая оглушительный смех.
Манга и аниме. Как они связаны?
Ну, думаю что связь между этими двумя жанрами японского искусства, очевидна до безобразия. Они так сказать вытекают друг из друга. Естественно, что манга является прародителем такого направления как аниме. По большому счету, аниме это анимированная манга, перенесенная на экраны телевизоров.
В настоящее время довольно часто можно наблюдать, как на основе сюжетов манги создают аниме, и наоборот. Иногда это приводит к забавным ситуациям, когда сначала аниме снимают по манге, которая еще не окончена, серии мультфильма быстро догоняют по своего текстового собрата, после этого сюжет произведений разделяется, и мы получаем две разные концовки.
Источник
Что такое манга?
История манги
Как и у любого вида искусства, у манги есть своя история, однако единого мнения о том, как и когда появилась первая манга, нет. Доктор Шарон Кинселла, преподающая в Манчестерском университете, например, считает, что своим происхождением манга обязана американским комиксам, попавшим в Японию после оккупации 1945 -1952 годов. С таким мнением нельзя не согласиться, хотя бы отчасти, ведь после стольких лет изоляции японцы жадно впитывали все новое. Повлияли на современную мангу и американские кинофильмы, телевидение и – в том числе – мультипликация студии «Дисней». Но что же сами японцы? Неужели за все годы, проведенные в изоляции от Запада, в стране восходящего солнца не появилось своих «причудливых картинок»?
Разрушенный Токио. Источник: www.shutterstock.com
Согласно Марку МакУильямсу, первый японский комикс появился еще в XII веке. Его автор – буддийский монах Тоба Сёдзо, нарисовавший четыре свитка, называемых тёдзюгига – «веселые картинки из жизни животных». Что же примечательного в этих рисунках? Каждый свиток рассказывает историю, читать которую нужно справа-налево (как мангу). Самый большой свиток — целых 11 метров в длину — показывает быт японцев XII века, изображенных в виде животных. Свитки – национальное достояние Японии и хранятся в музеях Токио и Киото. Позже, в середине XVII века, обрели популярность два новых направления в искусстве – оцу-э и укиё-э. Оцу-э – народное творчество, картинки, чаще всего изображающие простенькие сатирические сюжеты, снабженные поясняющими подписями. Укиё-э – всем известные гравюры, на которых можно было увидеть чудовищ, борцов сумо или прекрасных гейш. Со временем подобными картинками начали оформлять рассказы, называя их «эхон» – «книга картинок». Уже совсем скоро – в 1798 году – впервые появился термин «манга».
Манга сегодня
Все течет, все меняется. Как бы глубоко корни манги ни уходили в японскую традицию, все же современную форму этот вид искусства обрел только в 50-х годах XX века. Прогресс в экономике и печатном деле дал художникам возможность создать что-то новое, позволил им рассказать всей стране восхитительные истории. Каждое необычное произведение, выходившее в то время, создавало новый жанр, становилось прорывом.
Пока специальный комитет по цензуре в комиксах, известный как Comics Code Authority, десятки лет тормозил развитие комиксов в США, превращая их в развлечение исключительно для детей, в Японии манга расцветала и чувствовала себя вполне свободно. Сейчас это – целая индустрия, ставшая символом Японии наравне с самураями, сакурой и аниме. На ее родине мангу читают все, от мала до велика. Такой спрос породил огромное разнообразие жанров; в манге вы можете найти все что угодно – от гигантских боевых роботов и пиратов до волшебниц и девочек-кошек. Спорт, комедия, драма, романтика, боевые искусства, ужасы, научная фантастика, детективы и фэнтези – лишь часть жанров, представленных в манге.
Акихабара – квартал в Токио, который считается одной из крупнейших торговых зон для фанатов аниме. Источник: www.shutterstock.com
В чем же главное отличие манги от западных комиксов?
Первое, что бросается в глаза, — цветовая палитра. Практически вся манга чёрно-белая, и даже с современными полиграфическими возможностями традиция не нарушается. Так уж вышло, что расцвет манги пришелся на послевоенные годы, когда экономика страны только вставала с колен и мало кто мог позволить себе каждую неделю покупать цветные журналы на хорошей бумаге. Но согласитесь, есть в этих черно-белых рисунках свое очарование.
Второе очевидное отличие – читать мангу, как и любую японскую литературу, нужно справа налево. Поэтому, открыв томик, не удивляйтесь, если обнаружите фразу «Продолжение следует…». Однако все это лишь внешние отличия!
Более важно, что манга – исключительно личное произведение, над которым трудится один автор, «мангака». Сюжет, раскадровка, эскизы, обводка тушью, полутона, фоны, звуки и текст – все создает один человек. В противовес – западные комиксы, где в угоду аппетитам индустрии производство комикса становится результатом работы целой команды профессионалов. Популярные мангаки, чья манга набрала темп и должна выходить каждую неделю, тоже нанимают помощников, однако на их долю достаются самые незначительные задачи.
Порой работа над манга-сериалом превращается в дело всей жизни. Так, во всем мире известны хиты Dragon Ball Акиры Ториямы, Naruto Масаси Кисимото, One Piece Эйитиро Оды и многие-многие другие сериалы, над которыми годами трудился бессменный автор. Довольно редко в западных комиксах можно встретить такое же развитие персонажей, как в манге, потому что авторы часто сменяют друг друга, а серия дробится на разрозненные части. Конечно, бывают исключения, но они теряются в общей массе. В манге смена автора немыслима! Длинные манга-сериалы, создаваемые годами, — это возможность не ограничивать фантазию и рассказать историю персонажей от начала до конца.
Однако не всегда знаком качества является автор-одиночка. Когда за дело берется слаженная команда из сценариста и художника, каждая их работа может стать хитом. За примером далеко ходить не надо – гениальный дуэт Цугуми Ооба и Такэси Обата прославился благодаря манге Death Note и «Бакуман».
Детективный триллер Death Note повествует о юноше, в руки которого попал артефакт из мира мертвых, позволяющий росчерком пера вершить людские судьбы. Благородная цель по искоренению преступности заведет главного героя на скользкую дорожку, столкнет с чудаковатым и гениальным детективом и приведет к драматической развязке. Только в Японии эта манга была издана тиражом в 30 млн экземпляров, по ней вышел популярнейший аниме-сериал, компьютерные игры, несколько фильмов с живыми актерами и даже… мюзикл!
Цветная страничка и разворот из манги Death Note.
«Бакуман» – совершенно иная история, полная юмора и задора, главные герои которой решили стать мангаками. Читатель получил уникальную возможность познакомиться с жизнью авторов манги и заглянуть за кулисы самого знаменитого еженедельного журнала манги – Weekly Shonen Jump. Сюжет охватывает несколько лет, за которые герои успевают окончить школу, поступить в ВУЗ, испытать взлеты и падения на творческом поприще, обрести конкурентов и новых друзей и конечно же создать мангу своей мечты, чтобы исполнить обещание, данное еще в школе.
Обложка и разворот из 7 тома манги «Бакуман».
При всей своей самобытности сегодня манга не может избежать влияния западной культуры, и порой воображение японских комиксистов захватывает традиционная для их коллег из США тема – супергероика. Наиболее яркими представителями этого жанра стали Boku no Hero Academia и One-Punch Man. И если первый рассказывает привычную историю о подростках со сверхспособностями, учащихся в особом заведении, то второй намного оригинальнее.
One-Punch Man – история не о школьнике, а об офисном трудяге, в один прекрасный день решившем покончить с рутиной и стать героем. Но парень так перетренировался, что стал вырубать любого врага с одного удара, от чего даже затосковал по достойному противнику. Вскоре у Сайтамы – так зовут героя – появится ученик и товарищ Дженос, а вместе они вступят в Ассоциацию Героев, где познакомятся с другими эксцентричными персонажами. Отличительные черты этой манги – яркие, комичные образы героев и легкая, добрая сатира над жанром.
Обложка и разворот из манги One-Punch Man.
Получается, манга – только для японцев?
Не только Запад влияет на мангу, верно и обратное! Манга и ее экранное воплощение – аниме – уже давно суперпопулярны в США, Европе и в России. Самую успешную мангу издают и на других языках, а крупнейший стриминговый сервис Netflix давно ее экранизировал, выпустив полнометражные фильмы Bleach, Death Note и «Стальной Алхимик», и даже готовит сериал по манге One Piece.
Fullmetal Alchemist, или «Стальной алхимик», – история о двух братьях, Эдварде и Альфонсе Элриках, нарушивших главный закон Алхимии. За ошибку братья жестоко поплатились и теперь вынуждены странствовать по стране в поисках философского камня, способного вернуть младшему Альфонсу тело, а старшему Эдварду – руку и ногу. Но нет худа без добра: взамен утраченного Эдвард получил стальные конечности, незаменимые в опасных поисках и на службе государственным алхимиком.
Братья Элрики из манги «Стальной алхимик».
One Piece – манга о дружной команде пиратов, но не о каких-нибудь там головорезах. Бесшабашный юноша по имени Луффи, умеющий растягиваться как резина, собрал вокруг себя не менее ярких личностей и отправился на поиски легендарного сокровища, которому своим названием и обязана манга. Компанию ему составят охотник на пиратов Зорро, боевой кок Сандзи, воровка и навигатор Нами и многие другие. Несмотря на разные цели, всех их объединяет стремление во что бы то ни стало исполнить свои мечты.
Обложка манги One Piece на языке оригинала. Источник: en.wikipedia.org
Как видите, манга – неиссякаемый источник оригинальных сюжетов. Голливуд давно выпускает блокбастеры, в основе которых лежит популярная манга. Последнее время в такие проекты вкладывают большие деньги и приглашают известных актеров. К примеру, фильм «Грань будущего» с Томом Крузом снят по мотивам All You Need Is Kill и рассказывает историю солдата, попавшего в петлю времени. Сколько бы парень ни погибал в бою, каждый раз он возрождается, что позволяет ему предвидеть будущее и отточить свои боевые навыки, чтобы победить инопланетных захватчиков. «Призрак в доспехах» со Скарлетт Йоханссон – достаточно вольная экранизация Ghost in the Shell, главная героиня которой, киборг Мотоко Кусанаги, в свободное от борьбы с преступностью время задается вопросом: что же определяет человека – тело или душа? Но справедливости ради стоит отметить:несмотря на обилие фильмов по манге, все они и близко не стоят с оригиналом.
Как нельзя объять необъятное, так невозможно и рассказать о манге все, что хотелось бы, в одной статье. Ведь мир манги удивителен и безбрежен, как океан, и каждый может найти в нем жемчужину по вкусу. И только погрузившись в новый незнакомый мир с головой, можно найти свой ответ на вопрос «что такое манга?».
Источник